Contenere moltitudini

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Questa puntata è composta da preview delle prossime uscite musicali su Union, sono tutti pezzi inediti.

https://www.union-editions.it/new-journal/
Utopias, Demons and Lovers.

Tracklist:

1. Fabrizio Vatieri - Standards Of Living
2. L.U.C.A. - 02:34
3. NOT399093 - On A Blurred Scale
4. SSIEGE - Uomo Luce
5. April Clocks - Coward
6. Federico Antonini - No Surprise Swiss And Belgian Camo Are
7. Panoram - Pianosequenza Vol 2
8. Broshuda - 1 Taiga Vein
9. Mai Mai Mai - D'Oro e d'Argento
10. Giulia Crispiani - 8 Agosto
11. Fabrizio Vatieri - Surfing Utopia
12. April Clocks - Made Of
13. Aloe Vera - Metal
14. G. Carpentieri - Finestra

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VILL∆ Recordings is an independent label born in 2015 from the VILL∆ basement in Brescia, Italy. (https://villarec.bandcamp.com)
Since 2018 the label is related to Spettro, a venue/club/studio/radio platform (https://spettro.info).
Members of the label are Francesco Fonassi, Simone Bornati and Michele Bornati.

Tracklist:

1. Steve Pepe - Sonnambuli - Spettro Compilation Vol.I (V∆010 2020)
2. Karin Ferrari / Francesco Fonassi - Star Wiring Mall - Freaky Fairy Flux Foundation (V∆015 2023)
3. Sax Tape - Bass Line Don - Tape (V∆014 2023)
4. R.Moro - L'abolizione della sofferenza - Spettro Compilation Vol.I (V∆010 2020)
5. Guido Möbius – Russisch Brot (Spettro Version) - Spettro Compilation Vol.I (V∆010 2020)
6. Twoonky - Take Time - Lower Back Rotational Stretch (V∆001 2016)
7. Spettro - Wolk Dance - Quarantena (2020)
8. Interlingua - Chaleyso - Interlingua (V∆005 2018)
9. Papiro - Live in Spettro (excerpt, unreleased 2022)
10. Chorus Abstracta - Monopoli - Live in Spettro (unreleased 2023)
11. Delmore Fx - cbb#3 - Cry Before Buy (V∆007 2019)
12. GA.LE.CO. - Conco - GA.LE.CO. (V∆004 2017)
13. Harmony Molina - Live in Spettro (excerpt, unreleased 2023)
14. Trapcoustic - Men and Rats - Nutshell (V∆008 2019)

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Slowth Records è un’etichetta discografica indipendente fondata nel 2020 a Bologna dai musicisti e compositori Mattia Loris Siboni, Matteo Pastorello e Niccolò Salvi. Slowth Records si occupa di diffondere e promuovere musica sperimentale e di ricerca e nasce dalla necessità di fornire risonanza alle nuove espressioni musicali tramite molteplici canali di veicolazione.
L’etichetta è pronta ad accogliere qualsiasi musicista che si dedichi alla ricerca musicale personale o di gruppo, attraverso l’improvvisazione, la composizione acusmatica, l’elettroacustica, la videoarte, la composizione tradizionale, vocale, strumentale e qualsiasi altro genere di difficile catalogazione.
La scaletta preparata per Contenere Moltitudini è stata strutturata per fornire una panoramica completa sull’attività musicale dell’etichetta: dalle ultime uscite discografiche, passando per le compilation “BolognaSound”, fino ad arrivare alle più eterogenee produzioni provenienti dal catalogo Slowth Records. La selezione è a cura di Mattia Loris Siboni e Matteo Pastorello.

Tracklist:

1. LFO #11 (2020) parte 2 [excerpt] - Francesco Giomi, Tempo Reale Electroacoustic Ensemble
2. Scroll Macabre - Simone Faraci
3. Octopushed [excerpt] - Songs for Kraken
4. BIID Elisea - Njordzitrone
5. Otkaz - Simonluca Laitempergher
6. HyperReal - Riccardo Tesorini
7. CASA BASE #2 (short version) - Minus Collettivo
8. Love Needs Frequency - U/nu
9. Qui nella maestà del silenzio - Mattia Loris Siboni
10. SMACK - PIPIA
11. Assorbimento - Daniele Carcassi
12. LFO #12 (2022) [excerpt] - Francesco Giomi, Malagola

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Ghost City Collective nasce tra le nebbie di Pordenone nel 2015. Pratica stregoneria urbana, rilascia le proprie cose in modo autonomo, organizza eventi, appare e scompare.

La playlist si propone di toccare un pò tutte le sfaccettature del collettivo, passando dall’elettronica più sperimentale alle incursioni dark jazz, ritualistiche, hip hop e le sfumature contaminate che sono alla base di ciò che siamo.

Tracklist:

1. Julinko - Vergissmeinicht
2. Cursed Skinny - II / Anger
3. Accotica - Dead bows
4. Pleading Fern - Mangia Insetti
5. Brook Haven - Standalone Complex 6. Weaver - Morning Worker
6. SHE-MACHINE - De.script
7. Perspex Womb - Caving In
8. VRDZ - Panic Ignition Process
9. Cryfelt - Grayce
10. The Random Midi Quartet - Il Corso
11. ANKUBU - Forced Fix ft. Beta Tyrant
12. Orfaust - An island wandering / L'isola errante 14. L O S C I - First Line Spawns
13. Panacef Mishima - Mokujin
14. Torre Di Fine - Coercion
15. Rhino Diaries - Delasertesa

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Italian independent label since 2003.
Focused on avantgarde/minimal music and sounds that pay attention to experimentation and research.
100% artist-run

Tracklist:

1. Fabrizio Saiu - In Versi Side B
2. SMIRNE Side B
3. Lavorazioni Carni Rosse - session_12
4. Lavorazioni Carni Rosse - session_21
5. I/O Polytone - 01
6. Zu - Arbol Del
7. Echran - Erste
8. Uncode Duello - Prestu, Pentsakor Eta Pegatu (PPP)
9. Ovo - L'anno del Cane
10. I/O - Io2a
11. IOIOI - La Fille Qui Donne Le Bonheur
12. Nippon - la memoria del mondo
13. Tanake - Loft Serenade
14. Vonneumann - Methagno Sahgno

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Rous Records è un’etichetta indipendente impegnata nell’edizione, in piccola tiratura, di cassette, cd, vinili ed uscite digitali. Attiva dal 2018, si focalizza su lavori collocabili all’intersezione tra più generi, come elettronica, jazz, psichedelia e songwriting. Nasce a Foligno, in Umbria, e coinvolge nel suo lavoro musicisti dal territorio locale, nazionale e internazionale – in modo simile, è attiva in stretta cooperazione con altri soggetti nel panorama della musica indipendente, come ViaIndustriae, Auand, Holydays Festival. Di natura trasversale, ma poco flessibile.
Rous Records è caratterizzata fin da subito da una conduzione collettiva e aperta alla partecipazione. Molte persone collaborano, a più gradi, al lavoro dell’etichetta; dall’ideazione, alla logistica, fino alla semplice suggestione. È radicata materialmente in uno spazio autogestito, che funziona da sala prove, studio di registrazione, sala concerti e luogo di svago, ma è anche strettamente legata ad altri spazi - vicini e non - attivi nella diffusione e creazione di musica e cultura. In un rapporto di costante osmosi con persone, idee, luoghi e attitudini.
rousrecords.info@gmail.com

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Tocca il Futuro is an independent tape company based in Milan, run by Davide Pestillo and Claudio Cuccovillo since 2017.
Musical research is focused on ambient sounds, noise and field recordings.

Tracklist:

1. Mount Fog - Fantasma [upcoming release]
2. Fernando Seixlack - Repouso
3. Tiziano Popoli - Sull’accordo mimetico
4. Anatolian Weapons - Immersion
5. Davide Pestillo - Blue shadow
6. Daniele Ciullini - Trance (too many pictures) [upcoming release]
7. Krikor - POULAN245A
8. Sammartano - Otto Rovesciato

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Entangled Visions (EV) è una piattaforma di ricerca sonora e design, nata nel 2020 nelle Dolomiti bellunesi.
EV ha ospitato, nelle sue 7 release, 15 differenti artisti internazionali, catturando l'attenzione di magazine come The Wire, Groove ed Inverted Audio.

Entangled Visions (EV) is a platform for sound research and design, born in 2020 in the Dolomites (Italy).
EV hosted, in its 7 releases, 15 different international artists, catching the attention of magazines such as The Wire, Groove and Inverted Audio.

Tracklist:

1. xpedient - E0004
2. ??? - ??? (unreleased)
3. ??? - ??? (unreleased)
4. xpedient - E0006 (Shō Thousandgreasywindows Remix)
5. Typo - DAEMON
6. xpedient - E0009
7. Shō - Defenestration
8. ??? - ??? (unreleased)
9. ??? - ??? (unreleased)
10. H336 - Mental Caverns
11. xpedient - E0003
12. Hercegovina - Locusts of the Summer
13. Lessons In Hate - Spectres

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Other musics on tape, from 2013

Tracklist:

1. Blood Feud - AM Fields (Side A) - 00:00
2. Matar Dolores - The Great Transformation (Side B1) - 08:08
3. SEC_ - Stalattite (Side A) - 12:02
4. Many Others - Aggression of Paradox (Side A) - 16:50
5. Torba - Fjarn (Side B) - 19:48
6. Arv & Miljo - Johnny - 22:20
7. Forest Management - Porter Creek (Side A) - 27:50
8. Ivory Trade - Open Palm/The Confession - 33:00
9. шуга - WIII - 35:38
10. Eks - Echo Courts (Bonus track) - 41:38
11. Mario - Just to speak ma 3,2,1 - 46:00
12. LKSMN - I love everything you do for me 50:27
13. Giovanni Filpi - No place to hate - 54:00
14. Venta Protesix - Splendidly Deranged 1:00:13

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Zen Hex nasce nel 2014 in seguito alla chiusura di Sons of Vesta, la mia precedente esperienza discografica durata 10 anni. La discografia è una passione, un'ossessione, e una dipendenza, non ne esci mai davvero fuori, e infatti poco tempo dopo ci sono ricascato. Si riparte dunque, e si riparte proprio da dove ci si era lasciati (punk e contaminazioni varie), ma cercando di distaccarsi da un immaginario stagnante che mi andava già un po' stretto, senza dimenticare l'imprinting underground profondamente radicato nel do it yourself, che da sempre caratterizza tutto quello che faccio.

Zen Hex è un cortocircuito fuori dalle tendenze, dalle logiche di mercato, dai budget e dalla lungimiranza economica, che si insinua e sopravvive tra le pieghe della reale utilità e praticità di far uscire dischi fisici in questo momento, dimenandosi tra spazio, urgenza e desiderio.
Zen Hex fa(ceva) uscire solo 7", ma dopo la grande crisi discografica degli ultimi due anni, si guarda intorno per provare a rimanere a galla proponendo nuove idee e nuovi supporti, cercando di mantenere sempre alto il livello di cura della parte estetica, culturale, concettuale e multimediale di ogni singola uscita.
Zen Hex continua a far uscire musica bellissima che per molti è rumore insopportabile, ma dare fastidio fa parte della sua natura romantica e punk.
Zen Hex sa da dove è partita, ma non sa dove arriverà: nonostante l'ignoto faccia paura, è anche questo il suo bello.

Tracklist:

1. Hartal! - Okhunoghawe
2. Lēvo - Savanero
3. Everest Magma - Axolotl
4. Black Lagoon - Oscura kalimba
5. Gianni Giublena Rosacroce - Declino
6. Passed - Vision
7. Claudio Rocchetti - Island within an island part II
8. Father Murphy - Let them all Fail with You
9. Mai Mai Mai - D'Oro e D'Argento
10. Hexn - Complementary rather than opposing
11. Rotadefero - Bagnoturco

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Sound Evaporations
https://dissipatio.bandcamp.com/

Tracklist:

1. 00.00 - Tutto il buio messo da parte - Adriano Zanni – ‘racconti d’osservazione’ 2022 - DISS10 (ANTEPRIMA)
2. 06.00 - STRATA II (estratto)- Dream Weapon Ritual - ‘STRATA’ 2022 – DISS009 (ANTEPRIMA)
3. 12.12 - Terminus Radioso – Heimito Künst – ‘Post Exoticism’ – SHR210
4. 18.07 - Operaio! – Ambasce – ‘Isola Santa’ – DISS008
5. 24.15 - The death of small promises – The Star Pillow – ‘We were never one’ – DISS007
6. 31.10 - Nocturne Incertain II (estratto) – Bruno Duplant & Julien Heraud – ‘Nocturne Incertain’ – DISS006
7. 36.45 - Interno camera d’aria – DEISON – ‘Magnetic Debris vol. 1&2’ – DISS005
8. 43.02 - The dreaming thing inside my head – Aidan Baker - ‘True dreaming (to bend the world) – DISS004
9. 47.10 - Song#3 – Simon Balestrazzi & Paolo Sanna – ‘Disrupted Songs’ – DISS003
10. 51.47 - Mexican lost in Beersheba - Heimito Künst – ‘S/T’ – DISS002
11. 55.16 - Paesaggio 2 – Alessandro Ragazzo – ‘Cinque studi sul paesaggio’ – DISS001

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"Gang of Ducks is a multidisciplinary platform
operating through record releases, events, sound installations, video and editorial projects
The study of primitive languages, ritual practices and the definition of club and urban culture, has pushed the collective towards questioning the relationship between nature and digital as well as technological development, touching various kinds of sounds.
From rougher and nebulous ones to club-oriented all the way to more dilated, hypnotic, emotional and meditative ones.
At the same time the label is developing a few editorial projects. Sn50 (Nico Vascellari, Evol, Ruben Patiño, Anna Homler) is a zine format dealing with themes developed by artists dwelling in the music realm. Chronicles is a sort of ‘diary’ through which friends and selected artists can develop one specific issue.
Supporting the label activity, Gang of Ducks participates in festivals and plays in clubs with showcases or as GOD SoundSystem. The latter sees the label founders as djs and offers sets in line with the collective’s vision, sometimes playing own productions and supporting the experience with visuals."

Tracklist:

1. TESSERA di scale che paiono scomparire - Francesco Cavaliere
2. Sonda - Piezo
3. Dirigitelmont - XIII
4. And Those Unwelcomed - Lovozero
5. Anoche - Sara Berts
6. Ricchezza Mentale - Haf Haf
7. Two-One - Cammarades Breton
8. 4no Shit & Shine
9. Eowar - XIII
10. Silicon Valley Unplugged - Datashock
11. Be'ya Sa'di - Anna Homler & Alessio Capovilla
12. Energydream - Dave Saved
13. Spirits - Sabla
14. What Am I Doing Here - Sudden Infant

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Galaverna nasce nel 2011, nell'alveo del cosiddetto netlabelism, quale piattaforma digitale che opera principalmente nell'ambito della ricerca elettroacustica e della sound art con particolare riguardo alla pratica del field recording come strumento di indagine sul paesaggio sonoro. Galaverna distribuisce le proprie releases gratuitamente sulla base di licenze Creative Commons.

L'etichetta ha inteso fin da principio porsi nel panorama della musica distribuita digitalmente secondo un approccio guidato da precise scelte etiche. Negli anni il catalogo si è arricchito dei contributi di vari artisti italiani e internazionali, cui è stato chiesto di confrontarsi con le tematiche degli spazi rurali, delle trasformazioni del territorio e dei paesaggi contemporanei.
Nel 2020 il nucleo operativo di Galaverna lancia il progetto Vernalis, aperto alla relazione tra ricerca nel campo dell'arte sonora e riflessioni critiche di stampo autoriale e accademico.

Galaverna è gestita da Enrico Coniglio e Leandro Pisano, con il supporto di Nicola Di Croce. L'etichetta gode inoltre del prezioso contributo di Lorenzo Isacco, web manager, e Diego Ritz, graphic designer. Il sito web è stato progettato e realizzato da Giacomo Vianello, Jamstudio.

Il podcast proposto per Fango Radio non rappresenta per forza l'intera gamma sonora della label, ma vuole essere una possibile finestra di ascolto sulla nostra estetica musicale.

Il mix contiene estratti dai lavori originali composti dai seguenti autori: Fernando Godoy, Jay-Dea Lopez, Stéphane Marin, Nicola Di Croce, Enrico Ascoli, @c (Pedro Tudela & Miguel Carvalhais), Alejandro Cornejo Montibeller, Kate Carr, Philip Samartzis, Savas Metaxas, Raffaele Mariconte.

Il nostro ringraziamento va agli artisti che hanno deciso di pubblicare con noi in questi anni e a chi continua a supportare il nostro lavoro attraverso la piattaforma Bandcamp.

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901 Editions è un'etichetta discografica e uno spazio esplorativo dedito alla documentazione del lavoro di artisti che si muovono nei territori ibridi della musica sperimentale e dell’arte contemporanea. Fondata a Roma nel 2008 da Fabio Perletta, 901 Editions ha ora sede in Abruzzo e pubblica le sue edizioni attraverso CD, libri e oggetti in edizione limitata.

Tracklist:

1. Luigi Turra, I, Prisma, 2021
2. Alois Yang, MLMC at Punctum (Concert Edit), MLMC Live at Punctum, 2021
3. Ben Vida + Marina Rosenfeld, Leaving, 2021
4. Giuseppe Ielasi, 05, its appearance, reflected by three copies, 2021
5. Vittorio Guindani, Jisei 6, Jisei, 2020
6. Steve Roden, Small Fire 5, Gradual Small Fires and a Bowl of Resonant Milk, 2020
7. Renato Grieco + Bruno Duplant, Pt.2, La Disparition, 2021
8. Fabio Perletta + Luigi Turra, Pt.1, Ma 間, 2020
9. Akio Suzuki, Hamilton Mausoleum, Resonant Spaces, 2019

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Parlare di Spettro Records significa parlare prima di tutto di me purtroppo, dei miei ultimi dodici anni e delle persone con cui li ho passati, sia in presenza che in assenza. Non amo la mia voce e non credo quindi che dovrei importa a chi ascolta, e ho così preferito lasciare più spazio alla musica, affidandomi alla scrittura per raccontarla. Ho suddiviso questa playlist fiume in due parti, la seconda delle quali uscirà successivamente sempre su Meeting Off-Site sempre Fango Radio. Avrei voluto includere molto di più e la mole di questa storia è tale da farla apparire ben più importante e complessa di quanto sia realmente.

Voglio che quella di Spettro sia una storia di incontri, non solo miei, ma che da questa incompleta creatura, sempre tesa fra l’essere una netlabel con un sito a pezzi (ora c’è un sito nuovo però dove in 6 mesi ho caricato solo una trentina delle 230 uscite fatte ad oggi, www.spettrorec.org, ma mi impegnerò a rimediare), un’etichetta “vera” con uscite fisiche dal cd alle cassette fino al vinile, e non esser proprio niente.

Spettro rimane una costante nella mia vita, di cui mi sono a volte annoiato, entusiasmato, innamorato e che ho odiato, rappresentando un arcobaleno di sensazioni e proiezioni di cui essa non ha responsabilità alcuna. Ogni 3 anni ho pubblicato una compilation, 4 a questo punto, e chi è rimasto di volume in volume rispecchia più o meno le persone che sono rimaste, entrate ed uscite, nella mia vita da allora. Grazie a Spettro alcuni si sono incontrati, hanno stretto amicizie, formato sodalizi e si sono allontanate. Ma per quanto invisibile sia stata Spettro finora nel mondo della musica altra, sicuramente ha lasciato un segno nella vita di queste persone, e per questo posso dirmi di aver fatto una buona cosa e di non dover rimpiangere il tempo speso.

Spettro nasce nel 2010 da me e altri due componenti del gruppo Salomè Lego Playset. Al tempo avevamo ambizioni diverse, non tanto di “farcela” quanto di continuare a suonare quello che volevamo, ma mentre gli altri volevano migliorarsi e intraprendere un percorso fatto di prove, date e uscite, io ero unicamente interessato a suonare e pubblicare, non so come né dove dato che dei 4 sono il musicista più scarso. Sentivo, e in parte anche ora, un bisogno di fare credendo che volerlo e che sentire la necessità di esprimersi bastassero, risultando in una manciata di dischi secondo me bellissimi ma dai pochi concerti, non sempre suonati bene.

Venivo da un anno trascorso in Giappone per studio e il ritorno in Italia era stato traumatico, mi sembrava che suonare fosse l’unica cosa che potesse darmi un senso. Appena prima di lasciare l’Italia, coi Salomè registrammo un disco, “Contre la Vie Contre la Morte”, che per me, forse per noi, cambiò tutto. In particolare la traccia con cui inizia questa playlist, “’cause we Believe in God”, l’unica vera canzone che abbiamo mai scritto, e che per qualche ridicolo motivo non volli più suonare, dimenticandola, mentre ne parlo ancora 15 anni dopo e ancora mi parla. Guardare indietro è sempre più facile che pensare il futuro, ancora di più vivere il presente, ma Spettro vige forse come custode di quei momenti presenti che allora non ebbi il coraggio o la forza di vivere appieno. Quantomeno sono ancora lì, in un qualche formato digitale a testimoniare che sono stati.

Appena uscì il disco me ne andai, immergendomi fra concerti japanoise, uno sconclusionato progetto etnografico sui musicisti noise giapponesi, notti insonni in una metropoli che non conoscevo e che rendeva tutto quanto avessi visto e vissuto prima minuscolo. L’unica cosa per cui sarei voluto tornare erano i Salomè, quindi vennero loro a trovarmi, in un tour di 4 date in perdita assoluta in cui suonammo, ancora una volta, malissimo, ma che ricordo come una delle esperienze più gioiose della mia vita. Organizzate grazie a Myspace e ad un peregrinare continuo, condividemmo il palco di Koenji con Naoki Ishida, di cui produssi successivamente un cd, “Summer Solstice”, e infine una cassetta, “Lineage”, come Ikigai Room tapes. Di lui ho incluso “Reunion” da Lineage.

Ovviamente non suonammo “‘Cause we Believe in God”, ma improvvisammo, bene e male ma così doveva essere. Ad Hachioji suonammo insieme a Kenji Siratori di cui avevo letto il libro di cutup cyberpunk “Blood Electric”. Insieme registrammo poi “Sabaku no Genkai”, di cui qui in scaletta includo “Seven Red Movements”. Il sax è di Elia, sassofonista dei Salomè, musicista e amico straordinario. Non avrei mai pensato di suonare con un musicista vero come lui, e nella mia vita ho incredibilmente avuto questa fortuna altre volte. Io, principiante assoluto, sempre.

Una notte, dallo spaventoso ostello dove avevo fatto dormire Davide, Elia e Jacopo, sentimmo infuriare free jazz, ci dirigemmo quindi al piano di sotto dove era nascosto un minuscolo bar con un paio di sedute appena chiamato Gunkanjima, come l’isola fortezza abbandonata che poi visitai. Stavano suonando i Jokers, un duo sax e batteria, davanti a un pubblico costituito dal barista e ora noi quattro. Invitarono Elia a unirsi e quello che si sente qui è un frammento di quell’improvvisazione preziosa e notturna catturata con un keitai denwa del 2008.

Sempre a Tokyo assistetti ad un live di Nicola Vinciguerra come Splinter Vs Stalin, Kenji Siratori, D.B.P.I.T. e Chris Ex alla defunta livehouse Shinjuku Urga, definita da schultzzz nel suo imprescindibile Tokyo Damage Report come “a tiny club specializing in grind and metal bands with basically no fans”, che aprivano per Astro (Hiroshi Hasegawa). Di Nicola, FECALOVE, divenni amico, e suoi sono i lavori che hanno inaugurato l’apertura del circolo culturale che ho gestito a Bologna per un paio d’anni, Ikigai Room, ora purtroppo chiuso. Ma questo è un altro capitolo su cui tornerò più tardi. Di lui ho incluso “Drooling On Subversion.”. Anche di D.B.P.I.T. ho pubblicato un paio di album, uno dei quali assieme a Siratori.

Tornato a casa provammo a rendere Salomè un progetto concreto ma non ci riuscimmo, per colpa principalmente mia. Suonammo tanto però, con formazioni varie. Con noi c’era Simone, nei Salomè anni prima e ora solista. Anche con lui ho condiviso tanto, e per la prima volta capii quello che si poteva fare con la computer music che non doveva essere soltanto assemblaggio di suoni come la intendevo inizialmente, ma anche composizione. Iniziò a pubblicare come solista col moniker Mister Drey alcuni dei lavori più straordinari ed ingiustamente poco noti che abbia mai avuto il privilegio di sentire e produrre, come ad esempio la traccia “De Corporis Humani Fabrica” tratta da “Galieo Was Correct”. Insieme abbiamo anche pubblicato come Achievements e Rambler 1976, quest’ultimo un disco post-rock digitale ispirato all’high school yearbook di mia madre. A suonare il sax in “Wir Sind Unschuldig” è ancora Elia. Mister Drey ha poi continuato con un progetto trap insieme al batterista dei Salomè Jacopo. Strano dire che dal postrock si sia passati alla trap, ma in qualche modo ciò testimonia l’eterogeneità degli ascolti e dei percorsi delle persone che hanno suonato con Spettro, di cui vado orgoglioso. Con Simone ci siamo poi persi di vista, ma sono sicuro che sia solo temporaneamente.

Frustrati dall’incapacità di farci sentire e pubblicare, e dall’impossibilità di appartenere, decidemmo di dar vita a Spettro, dapprima come collettivo, infine come personale progetto di vita. Pubblicammo dischi, sia in cd che online, per poi sposare la causa Creative Commons e affidare alla libera condivisione le nostre musiche. Prima furono le nostre, poi presto quelle di altri che trovarono nel sito Spettro un rifugio. Organizzammo una serata inaugurale per lanciare il nostro disco nuovo, “So Much Was Lost in The Process of Becoming” e la neonata Spettro. Vidi che in Italia era in tour Z’EV, leggenda della musica industrial che avevo sempre vicino a me nella copertina di RE/Search Industrial Culture Handbook. Provai a scrivergli e fu contento di suonare con noi e Stefano Pilia con cui formò un inedito duo per la serata, e non lo dimenticherò mai. Era il 13 maggio 2010. Stefan non era per nulla quello che mi immaginavo essere, preso com’ero fra Boyd Rice e Whitehouse, e smisi dunque di trattarlo come una leggenda e diventammo amici, tenendoci in contatto fino alla prematura dipartita del 2017. A Ikigai Room proiettai il documentario “Heart Beat Era Drum” a lui dedicato di Ellen Zweig ed esposi la collezione di cassette, nastri e cdr che mi ha lasciato, sperando di trovarne un custode migliore di me. Quello che successe quella sera di dodici anni fa a XM24 è pubblicato in cassetta da Spettro e Ikigai, di cui qui includo la prima parte. Sempre di Z’EV pubblicai “A Maze Sing Wave” in cassetta e free download, album di composizioni binaurali, ma quello che conservo di lui è soprattutto l’amicizia sincera nonostante la differenza di età.

Grazie a Z’EV conobbi John Duncan. Stefan stette da lui dopo un brutto incidente e pensò di farci conoscere visto che John aveva passato anni in Giappone e aveva a volte bisogno di un assistente per districarsi fra la burocrazia italiana. John ed io abitiamo relativamente vicino e negli anni abbiamo intrattenuto un intenso scambio di film, libri e confidenze. Avrebbe dovuto anche esibirsi a Ikigai appena prima che chiudesse, quindi non ho avuto il privilegio di ospitarlo dal vivo. Tuttavia abbiamo collaborato 3 volte, o meglio, John si è prestato ad alcune tracce pubblicate su Spettro (di cui una ancora inedita): la prima nell’ultimo disco dei Salomè, “Failures”, uscito con quasi 10 anni di ritardo, di cui qui è proposta “ Magenta Jealousy Blackened”; la seconda è “Turn Back” contenuta in “Spettro Audio Collectif”, un progetto pubblicato in cd e free download l’anno scorso in cui ho cercato di far collaborare una decina circa di artisti e musicisti del giro Spettro. Questa traccia vede anche Naoki Ishida, Luca Tommasini, il sottoscritto e Angelo Bignamini.

Angelo è un altro di quei musicisti che ancora non riesco a comprendere perché stia a perdere tempo con un incapace come me. Impegnato in una quantità immensa di progetti, polistrumentista, rumorista (Filtro, The Great Saunites, Lucifer Big Band…) e raffinatissimo chitarrista, di Angelo Spettro ha mostrato il lato più delicato, con due CD di fingerpicking come Billy Torello, di cui la playlist include “Quando Il Fagiano è in Fiore”.

Di Z’EV infine il canadese Nurgul Jones ha usato sample provenienti da “A Maze Sing Wave” per la conturbante “Priest of Elagabalium”. All’epoca Nick Roy, il suo vero nome, aveva appena una ventina d’anni ma già una quantità impressionante di musica alle spalle fra Canada e Korea, industrial, vapor-trap, slime punk e qualsiasi altri micro-genere 4chan avesse potuto partorire al tempo. Il suo primo album che pubblicai online su Spettro fu “SeenZone Blues” del duo alt-hip hop Plebs & Fuckboys, a testimonianza sia dell’impossibilità di associare un qualsiasi genere a Spettro, che della natura apolide della stessa, nata sì a Bologna, ma da un’idea già insediatasi a Tokyo, ospitata sul web, gratuitamente, senza casa né meta, dimora tuttavia di musicista proveniente da tutto il mondo.

A presto la seconda parte su Meeting Off-Site.

Tracklist:

1. Salomè Lego Playset, “‘cause we believe in God” (da “Contre la Vie, Contre la Morte”, https://salomelegoplayset.bandcamp.com/album/contre-la-vie-contre-la-morte)
2. Naoki Ishida, “Reunion” (da “Lineage”, https://ikigairoom.bandcamp.com/album/lineage)
3. Salomè Lego Playset, Susanna Laterza, Kenji Siratori, “Seven Red Movements” (da “Sabaku no Genkai”, https://salomelegoplayset.bandcamp.com/album/sabaku-no-genkai)
4. Jokers & Elia Dalla Casa live @ Gunkanjima, Tokyo, 2/7/2008
5. Drooling On Subversion (da “Spettro Records 10th Year Anniversary Compilation - Volume I”, https://spettrorecords.bandcamp.com/album/spettro-records-10th-year-anniversary-volume-i)
6. Mister Drey, “De Corporis Humani Fabrica” (da “Galileo Was Correct”, https://misterdrey.bandcamp.com/album/galileo-was-correct)
7. Rambler 1976, “Wir Sind Unschuldig” (da “Rambler 1976” https://spettrorecords.bandcamp.com/album/rambler-1976)
8. Z’EV & Stefano Pilia, part I (da “Live @ XM24”, https://spettrorecords.bandcamp.com/album/live-at-xm24)
9. Z’EV, “6m 49s” (da “A Maze Sing Wave”, https://spettrorecords.bandcamp.com/album/a-maze-sing-wave)
10. Salomè Lego Playset & John Duncan, Magenta Jealousy Blackened (da “Failures”, https://salomelegoplayset.bandcamp.com/album/f-a-i-l-u-r-e-s)
11. Spettro Audio Collectiv, “Turn Back” (da “Spettro Audio Collectif”, https://spettrorecords.bandcamp.com/album/spettro-audio-collectif)
12. Billy Torello, “Quando Il Fagiano è in Fiore” (da “Ultime Notizie dalla Tartaruga Vol 2”, https://billytorello.bandcamp.com/album/ultime-notizie-dalla-tartaruga-chitarra-vol-2)
13. Nurgul Jones & The Analog Death Cult, “Priest of Elagabalium” (da “Hay, I Don’t Feel So Good”, https://archive.org/details/NurgulJonesTheAnalogDeathCultHayIDontFeelSoGood)

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Asbestos Digit nasce all'inizio del 2016. L'idea è quella di raccogliere un pugno di musicisti amici dell'area di Casale Monferrato e di coinvolgerli in un'operazione molto semplice: costringerli ad andare oltre l'idea di forma e consonanza di ciascuno di loro. I musicisti scelti arrivavano più o meno tutti da percorsi ordinari nel campo del cosiddetto indie rock, abituati a un assetto tradizionale, quello della rock band, con strumenti tradizionali. Ho chiesto loro di abbandonare tutto questo e di pensare in modo astratto, e di utilizzare strumenti elettronici. Non mi aspettavo grande adesione, e invece la risposta è stata entusiasta e a mio avviso anche piuttosto credibile. Da lì in poi ASBDIG si è allargata ed è andata oltre i confini cittadini, accogliendo tanti musicisti da tutta Italia, con qualche ospite straniero.
asbestosdigit.bandcamp.com

Tracklist:

1. Bosna - Ruoy
2. Dope In The Pig Bags - Jewelry And Furnishing Hidden In The Mist (1)
3. DsorDNE - Ghost
4. La Furnasetta - Menace Ruin
5. Outdoor Sex
6. Grammo Di Soma - !
7. Fabio Fazzi - Sunday Morning-Northern Light-The Sea
8. Membrana Molare - Lamento
9. Lucy Mina - My Love Song For You
10. Strange Little Girl - Je Rame (Excerpt)
11. Girl In The Fridge-Little Boy Blue - Mensch. Wissen. Machine
12. Vittorio Capella - Vittorio Capella - Interference #1
13. Nunavut - Mute As Lark Ere Morning's Birth
14. Dreieck - Captcha Grossa (Edit)
15. Buckminster - Train Travelling On The Mountainside
16. mOOsic - Contaminate

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Senufo Editions nasce nel 2010 ad opera di Giuseppe Ielasi e Jennifer Veillerobe. Dopo quasi 70 uscite, è momentaneamente in pausa. Fin dall'inizio l'interesse era verso la pubblicazione di artisti poco documentati, partecipando attivamente alla produzione artistica, attraverso piccole ma molto curate edizioni in cd, vinile e qualche cassetta. Prima o poi tornerà in attività.

Tracklist:

1. AdamAsnan_InconsistentImages_pt2_extract
2. AkioSuzuki_MuRoBiKo_extract
3. AlessandroBrivio_AssociazioniPoro_pt1
4. AndrewPekler_CoverVersions_pt8
5. Bellows_Handcut_pt1
6. Eselsohr_PausePeuls_extract
7. GiuseppeIelasi_EvenWhenTheySpeakOfSpace_pt4
8. JenniferVeillerobe_Luftlöcher_pt4
9. JoshuaBonnetta_AmericanColour_extract
10. KasselJaeger_Algae_pt3
11. KunsuShim_LOVE_extract
12. LucianoMaggiore_9Enclosures_pt1
13. MinoruSato_IrregularityHomogeneity_extract
14. NicolaRatti_Streengs_pt1

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Tracklist:

1. Pierre Berthet & Rie Nakajima – Mani Mani (excerpt) [s/t,2021]
2. Alessandro Bosetti – A13 (Cos'è un suono bello) [Didone, 2021]
3. Riccardo La Foresta – | [Drummophone, 2020]
4. Attilio Novellino & Collin McKelvey – Métaphysiques cannibales I (excerpt) [s/t, 2018]
5. Deva Ovel – Bianca [s/t, 2021]
6. Luciano Maggiore – untitled [pietra e oggetto, 2020]
7. Blutwurst – Parva Lumina [Anabasi, 2020]

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Per gli artisti l'attività live è decisiva non solo per esprimersi di fronte al pubblico ma anche a livello economico.
Superpang nasce nel 2020 per supportare gli artisti durante la pandemia, proponendo releases in digitale. In questo modo la diffusione è prolifica ed immediata e, al contempo, non trascura l’impatto ecologico.
Il supporto in vinile è comunque una nostra grande passione e dischi fisici sono comunque in cantiere.
Superpang non segue un genere musicale specifico, essendo fortemente caratterizzata dai gusti del curatorei. Immaginiamo un iPod con caricata la nostra musica preferita per avere il piacere e la presunzione di condividerla con chi ha o vuole ricevere gli stessi stimoli.
Superpang considera gli artisti emergenti come linfa vitale dell'etichetta. La mole di lavoro però è decisamente importante e non sempre si riesce ad ascoltare tutto il materiale che arriva in forma di demo...
Basta avere pazienza, e sicuramente tutti riceveranno una risposta via email.
Il 15 Ottobre, con l’uscita di SP100, Superpang va in vacanza, e torna a Gennaio 2022 con le releases digitali, e qualche sorpresa.
superpang.bandcamp.com

Tracklist:

1. Bethan Kellough - A Song of Wings
2. Tom Hall - Parallel-s
3. Mark Templeton - Western Cadence
4. Lorenzo Balloni - Imperturbability in Inexertion
5. Norbert Möslang - piano_boccia_5
6. 3.14… - Tacit
7. Atte Elias Kantonen - C
8. Joe Beedles - l-frame.mp3.reapeaks
9. Elías Merino - Synthesis Of Unlocated Affections 2
10. Ken Vandermark & Nate Whholey Duo - Trio Trumpets
11. cd_slopper - .dzlorpity-ƕ
12. Yves De Mey - JPSH Geographics.mp3.reapeaks
13. Jung-Frye - Pulsar Acid, Sequence 11

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Toxo Records è un’etichetta di Napoli fondata da SEC_ nel 2009, e gestita ad oggi da SEC_ e Francesco Gregoretti.
Toxo Records è un’etichetta locale e relazionale, animata da una forte attenzione ai rapporti personali e di collaborazione. L’obiettivo di Toxo non è tanto quello di pubblicare musica ma quello di fotografare delle relazioni reali che esistono e si sono strutturate intorno alla vita musicale della città di Napoli. Relazioni che consistono nel suonare insieme, nell’ascoltare, nel pensare alla musica in modi altri, ma anche nel creare le condizioni affinché questo possa accadere, quindi organizzare, trovare spazi, invitare persone, trovare modi di rendere tutto questo sostenibile.
Toxo Records è particolarmente interessata alle pratiche dell’improvvisazione, declinate in modi diversi e con strumenti diversi, elettronici, acustici, rumorosi, silenziosi, frenetici o calmi. Improvvisare è qui inteso in una connotazione complessa, che include anche i rapporti culturali e pratici tra improvvisazione, composizione, scrittura e registrazione; il che può essere intrapreso attraverso linguaggi che rimandano al rock, alla musica concreta, al free, alla musica da camera o alla club culture. Ma ciò che rimane costante è l’interesse verso l’emergenza, l’incontro tra umani e, in maniera altrettanto importante, l’incontro tra umani e non umani.
www.toxorecords.com

Tracklist:

1. Weltraum – Sy3 (Sy, CDr, 2009)
2. endorgan – 3 (endorgan, mini Cdr, 2009)
3. Aspec(t) – Donoso against the obscene wasp (Waspnest, LP, 2010)
4. Aspec(t) – Birdnest (Waspnest, LP, 2010)
5. Matar Dolores – No Coward Soul Is mine (estratto) (No Coward Soul Is mine, K7, 2012)
6. Jérôme Noetinger & SEC_ - Side A (estratto) (Testacoda, LP, 2012)
7. Olivier Di Placido & SEC_ - ooo (Rainbow Grotesque, LP, 2013)
8. Francesco Gregoretti – Movement in Nests (Solid Layers, Deafening Shapes, CD, 2016)
9. SEC_ - Mefite part 1 (estratto) (Mefite, CD, 2016)
10. Cyanobacteria & Hübsch – Camelia (estratto) (Are You an Orchid or a Dandelion?, CD, 2019)
11. Cyanobacteria from the Arabian gulf – Whale stomach pollutants (S/T, K7, 2020)
12. Olivier Di Placido & Fritz Welch – Cymbal’s Dump (Hammering Nails By Hand, CD, 2021)
13. Agostino Di Scipio & Dario Sanfilippo – Conjuncture 3 (Machine Milieu, CD, 2021)

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MFZ Records è nata nel 2016 e si considera una erede delle netlabel di fine anni 90/primi 2000. Pubblica su Bandcamp in digitale e in alcuni casi su cassetta, perché è un formato bello ed economico. MFZ è alla ricerca di musicisti sperimentali provenienti da comunità marginalizzate all'interno del panorama elettronico. Se fai parte di una di queste comunità, mandaci la tua musica.
mfzrecords.bandcamp.com

Tracklist:

1. Armed With Bow - HI-SPEED ARTFX
2. Acid Youth - Blue + Grey
3. Blu Ritual - 120po332020
4. Fog School ft. Justice Laurrell - The Other Side of Life
5. Higuita Doom - Lokomotiv Moscow
6. Sebastian Melmoth - Koan the Barbarian (Froz Mix)
7. Armed With Bow - HEAVY HANDED
8. Acid Youth - Andrea
9. Froz - Frankie
10. Fog School - Pieces
11. Higuita Doom - 2333917 (Fog School Remix)
12. Blu Ritual - Viaggio dei Viaggi (MFZ Appreciation Mix)
13. Blu Ritual - 04:37
14. Oroboro - Mangled Spirit
15. Acid Youth - The Light
16. Acid Youth - Midnight Storm

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Quiet and weird and free.
tssstapes.bandcamp.com

Quiet and weird and free.
tssstapes.bandcamp.com

Tracklist:

1. Chris Dadge - Walking Spruce
2. Dominique Vaccaro - 014030
3. Borghi Salis Sanna - II
4. Lami di Domenico - 210213
5. Nakajima - Chawan and Egg
6. Clay Atkins - A4
7. Imanishi - Two
8. Daphne X - First the Thirst
9. Zarabatana - Corno de Ganso
10. Dunning Lucas - Sweet Red Cliff
11. Jerman - Simple
12. Baron Houston - Side A
13. Serrato Cantizano - Tiento Madera
14. Scarassatti Cristovam - Moxoto
15. Olive Nakada, Entenka - 4
16. Sulidae - Damson
17. Jacques Ohta, Oto to Secchi - side A
18. Bizzotto, Fogo Folego - side A